Die Malerei auf getrockneten Blättern verwandelt ein in Wald oder Garten gesammeltes Material in ein eigenständiges künstlerisches Medium. Diese Aktivität, die sowohl für Erwachsene als auch für Kinder zugänglich ist, erfordert wenig Material, aber einige technische Vorsichtsmaßnahmen, um ein dauerhaftes Ergebnis zu erzielen. Hier sind zehn konkrete Techniken, ohne besondere Reihenfolge, um die Ergebnisse und Anwendungen zu variieren.
1. Geometrisches Mandala mit Acrylfarbe
Das Mandala eignet sich besonders gut für breite Blätter wie die von Platanen oder Magnolien. Das Prinzip: Vom Zentrum der Hauptader ausgehen und symmetrische Muster strahlenförmig zu den Rändern zeichnen.
Acrylfarbe haftet gut auf der trockenen Oberfläche, vorausgesetzt, man trägt dünne Schichten auf. Ein Liner-Pinsel (Größe 0 oder 00) ermöglicht es, Punkte und gleichmäßige Linien zu zeichnen. Jede Schicht trocknen lassen, bevor die nächste hinzugefügt wird, verhindert, dass das Pigment reißt.
Um weitere Ideen zur Malerei auf getrockneten Blättern zu erkunden, ist die Mandala-Technik ein guter Ausgangspunkt, da sie kleine Unregelmäßigkeiten verzeiht.
2. Miniaturlandschaft auf einem Ahornblatt
Die handförmige Form des Ahornblattes schafft einen natürlichen Rahmen für eine Landschaft. Berge, Wälder, Sonnenuntergänge: Der gezackte Rand des Blattes ersetzt den Rand einer klassischen Leinwand.
Auf einem weißen Hintergrund (eine dünne Schicht Gesso oder weiße Acrylfarbe) arbeiten, lässt die Farben besser zur Geltung kommen. Das Gesso stabilisiert die Oberfläche und verhindert eine übermäßige Pigmentaufnahme. Den Hintergrund mindestens eine Stunde vor dem Malen des Motivs auftragen.
3. Pflanzenabdrücke mit goldener Tinte
Metallische Tinte (Gold, Kupfer, Silber), die mit einem Stempel oder einem breiten Pinsel aufgetragen wird, ergibt sofort ein dekoratives Ergebnis. Diese Technik funktioniert gut auf Blättern mit ausgeprägten Adern, da das Relief das Licht ungleichmäßig einfängt und einen Textur-Effekt erzeugt.
Das Blatt mit einem repositionierbaren Klebepunkt auf einem stabilen Karton zu fixieren, erleichtert die Handhabung. Eichen- und Haselnussblätter bieten die ausgeprägtesten Adern für diese Art von Ergebnis.
4. Tierische Dekoration mit Posca-Markern
Die Posca-Malmarker ermöglichen einen präzisen Strich, ohne die Verdünnung beachten zu müssen. Ein Tier (Fuchs, Eule, Hirsch) direkt auf das getrocknete Blatt zu zeichnen, ergibt ein klares grafisches Ergebnis.
Die feine Spitze (0,7 mm bis 1,3 mm) eignet sich für kleine Blätter, während eine mittlere Spitze (1,8 mm bis 2,5 mm) besser auf großen Blättern funktioniert. Den Marker mindestens fünfzehn Minuten an der Luft trocknen lassen, bevor das Blatt gehandhabt wird.
5. Herbstgirlande aus bemalten Blättern
Eine Reihe von Blättern in abgestuften Tönen (Gelb, Orange, Rot, Bordeaux) zu malen und sie dann an einem Jutefaden aufzuhängen, schafft eine saisonale Girlande. Ein kleines Loch an der Spitze des Stiels mit einer dicken Nadel reicht aus, um den Faden durchzufädeln.
Ein mattes Sprüh-Lack nach dem Trocknen schützt die Farben mehrere Wochen. Ohne Lack halten die Acrylpigmente, können aber abblättern, wenn das Blatt häufig gehandhabt wird.
6. Umgekehrte Schablone mit Blättern und Sprühfarbe
Hier dient das Blatt nicht als Leinwand, sondern als Schablone. Getrocknete Blätter auf ein Blatt dickes Papier oder einen Leinwandkarton legen und dann leicht mit einer Sprühfarbe besprühen. Das Entfernen der Blätter zeigt ihre Silhouette im Negativ.
Im Freien oder in einem gut belüfteten Raum zu arbeiten, ist notwendig. Flache und flexible Blätter (Linde, Birke) haften besser an der Oberfläche und erzeugen klarere Konturen als gekräuselte Blätter.
7. Abstrakte Muster mit Aquarell auf gepressten Blättern
Aquarell reagiert anders auf einem getrockneten Blatt als auf Papier. Das Pigment gleitet über die glatten Bereiche und sammelt sich entlang der Adern, was unvorhersehbare Effekte erzeugt.
Die Blätter mindestens eine Woche lang in einem dicken Buch zu pressen, bevor man malt, garantiert eine flache Oberfläche. Aquarell benötigt ein perfekt flaches Blatt, um zu vermeiden, dass Wasser in den Vertiefungen stehen bleibt. Wasser sparsam auftragen, da ein Übermaß das Blatt aufweicht und es schwächt.
8. Stilisierten Gesichter und Porträts
Die ovalen Blätter (Lorbeer, Magnolie) erinnern an die Form eines Gesichts. Ein vereinfachtes Porträt zu zeichnen, mit wenigen Strichen für die Augen, die Nase und den Mund, verwandelt das Blatt in ein kleines Wandkunstobjekt.
Ein weißer Bleistift oder ein Gelstift auf einem dunklen Blatt (Nussbaum, Kastanie) umzukehren, erzeugt einen eleganten Kontrast. Diese Technik eignet sich für Anfänger, da der minimalistische Stil keine große Präzision erfordert.
9. Dekoration von Blättern mit geschmolzenem Wachs
Ein getrocknetes Blatt in geschmolzenes Bienenwachs, das leicht mit Pigmenttabletten gefärbt ist, zu tauchen, macht es flexibel und durchscheinend. Das Wachs schützt das Blatt vor dem Verfall und verleiht ihm ein satinartiges Aussehen.
- Das Wachs im Wasserbad bei moderater Temperatur schmelzen, um zu vermeiden, dass das Blatt verbrennt
- Das Blatt einige Sekunden eintauchen und dann über ein Zeitungspapier aufhängen, um den Überschuss abtropfen zu lassen
- Ein Pigmentpulver (Kurkuma, Paprika, Spirulina) direkt ins Wachs geben, um natürliche Farbtöne zu erzielen
Das Wachs bewahrt die Flexibilität des Blattes und verhindert, dass es bröckelt. Dieses Verfahren eignet sich besonders für dünne Blätter, die sonst bei geringem Kontakt brechen würden.
10. Gerahmte Komposition mit bemalten Blättern und gepressten Blumen
Die Kombination aus bemalten Blättern und getrockneten, gepressten Blumen in einem rahmenlosen Glas erzeugt ein zeitgenössisches dekoratives Herbarium. Die Elemente auf einem Hintergrund aus Kraftpapier oder gefärbtem Karton anordnen, bevor man den Rahmen schließt.
Jedes Stück mit einem mikro-adhesiven, säurefreien Klebepunkt zu fixieren, verhindert das Verrutschen im Rahmen. Ein Rahmen mit UV-Schutzglas schützt die Pigmente vor dem Verblassen, wenn die Komposition direkter Lichtquelle ausgesetzt ist.
Ein letzter Punkt verdient Aufmerksamkeit für Aktivitäten mit Kindern: Mehrere Chargen von Gouache- und Acrylfarben der Marke Lefranc Bourgeois Enfant wurden in Frankreich wegen einer über den Grenzwerten der Norm EN 71-3 liegenden Bleimigration zurückgerufen. Diese Produkte, die zwischen Januar 2024 und Februar 2026 verkauft wurden, müssen aus dem Gebrauch entfernt werden.
Die Konformität der verwendeten Farben zu überprüfen, insbesondere bei kleinen Kindern, bleibt eine Vorsichtsmaßnahme, die man nicht vernachlässigen sollte, bevor man loslegt.
